ძველი სომხური სიმღერები: იარხუშტა, ზართირ ლაო და სხვა

ძველი სომხური სიმღერები სომხური ენის ერთ-ერთი უძველესი ცოცხალი ძეგლია. მათ შორის არიან სასუნის მთებში ტაშის რიტმზე შესრულებული საომარი ცეკვები, დევნილთა მიერ მთელ მსოფლიოში გავრცელებული იავნანები და გოდებები, ასევე სოფლის ჰანგები, რომლებიც მღვდელ-კომპოზიტორ კომიტასმა ჩაიწერა, სანამ ისინი გაქრებოდა. ეს გზამკვლევი ყველაზე ცნობილ სომხურ ხალხურ სიმღერებს მიმოიხილავს: იარხუშტა, ზართირ ლაო, კრუნკ, დლე იამან, ჰოვ არექ და სხვა. თითოეული სიმღერის შესახებ გაიგებთ მის სომხურ სახელწოდებას, მნიშნელობას, წარმოშობას, მის უკან მდგომ ამბავს, სიტყვებს, რომლებსაც ის შეგასწავლის, და ორ ჩანაწერს, რომლებიც პირდაპირ ამ გვერდზე შეგიძლიათ მოსმინოთ — კომიტასის 1912 წლის პარიზული ჩანაწერებიდან თანამედროვე გუნდებსა და ცეკვის ანსამბლებამდე.

თუ სომხურს სწავლობთ, ეს სიმღერები ლექსიკონის გამდიდრებისა და სმენის გაწვრთნის ერთ-ერთი ყველაზე სასიამოვნო გზაა. როგორ — ამას სტატიის ბოლოს გაჩვენებთ.

სარჩევი

• ძველი სომხური სიმღერები: მოკლე მიმოხილვა
• კომიტასი: ადამიანი, ვინც სომხურ ხალხურ მუსიკას იხსნა
• 1. იარხუშტა: სასუნის საომარი ცეკვა ტაშის რიტმზე
• 2. ზართირ ლაო: „გაიღვიძე, შვილო“
• 3. კრუნკ: „წერო“
• 4. დლე იამან
• 5. ჰოვ არექ: „ნიავი დამიბერეთ, ძვირფასო მთებო“
• 6. ანტუნი: „უსახლკარო“
• 7. გარუნ ა: „გაზაფხულია“
• 8. ჩინარ ეს: „ჭადარი ხარ“
• 9. სარერი ჰოვინ მერნემ
• 10. ლორვა ჰოროველ: ლორეს ხვნის სიმღერა
• 11. მოკაც მირზა: შუა საუკუნეების ბალადა
• 12. საიათ-ნოვა, XVIII საუკუნის ტრუბადური
• 13. ორორ: სომხური იავნანა
• რატომ არის ამდენი ძველი სიმღერა დიალექტზე
• როგორ ვისწავლოთ სომხური ენა ხალხური სიმღერების მეშვეობით
• ხშირად დასმული კითხვები

ძველი სომხური სიმღერები: მოკლე მიმოხილვა

კომიტასი: ადამიანი, ვინც სომხურ ხალხურ მუსიკას იხსნა

ძველი სომხური სიმღერების შესახებ საუბარი კომიტასის (Կոմիտաս, კო-მი-ტას) ხსენების გარეშე შეუძლებელია. ის 1869 წელს ოსმალეთის იმპერიის ქალაქ ქიუთაჰიაში დაიბადა სოღომონ სოღომონიანის სახელით, კომიტასის სახელი კი 1894 წელს, ბერად აღკვეცისას მიიღო. შემდეგ, 1896–1899 წლებში, ბერლინში მუსიკა ისწავლა.

კომიტასი სოფელ-სოფელ დადიოდა და ჩაიწერდა სიმღერებს, რომლებიც აქამდე მხოლოდ ზეპირად, სმენით გადაეცემოდა. მას მიაწერენ 3000-ზე მეტი ხალხური სიმღერის შეგროვებას. ამ ნაშრომის დიდი ნაწილი მოგვიანებით დაიკარგა; შემორჩა მის დაახლოებით 1200 ჩანაწერი. 1903 წელს მან ენათმეცნიერ მანუკ აბეღიანთან ერთად გამოაქვეყნა ჰაზარ უ მი ხაღ („ათას ერთი სიმღერა“). 1912 წელს პარიზში მან გრამფირფიტის ჩანაწერები გააკეთა: თვითონ მღეროდა და პიანინოზე აკომპანირებდა ტენორ არმენაკ შაჰმურადიანს. ამ ჩანაწერთაგან რამდენიმე ქვემოთ არის ჩასმული, ასე რომ შეგიძლიათ მოსმინოთ, როგორ ჟღერდნენ ეს სიმღერები საუკუნეზე მეტი ხნის წინ.

1915 წლის 24 აპრილს კომიტასი სხვა სომეხ ინტელიგენტებთან ერთად კონსტანტინოპოლში დააპატიმრეს და გაასახლეს. მოგვიანებით დაბრუნების ნება მისცეს, მაგრამ იმ სასინელებების შემდეგ, რომელთა მოწმეც გახდა, აღარ გამოჯანმრთელდა. სიცოცხლის ბოლო ორი ათწლეული ფსიქიატრიულ კლინიკებში გაატარა და 1935 წელს პარიზის მახლობლად გარდაიცვალა. მისი ფერფლი ერევანში, კომიტასის პანტეონში განისვენებს.

დღეს მის ხსოვნას პატივს სცემენ ერევანის კომიტასის მუზეუმ-ინსტიტუტში, რომელიც 2015 წელს გაიხსნა. 2023 წელს იუნესკო მის კრებულ ნაშრომებს „მსოფლიოს მეხსიერების“ რეესტრში შეიყვანა.

1. იარხუშტა: სასუნის საომარი ცეკვა ტაშის რიტმზე

Յարխուշտա (იარ-ხუშ-ტა) ალბათ ყველაზე ენერგიული, მუხტით სავსე სანახაობაა, რომელიც სომხურ ხალხურ მემკვიდრეობაში შეიძლება იხილოთ. მკაცრად რომ ვთქვათ, ეს სიმღერა კი არა, საომარი ცეკვაა. ის სასუნიდან მომდინარეობს — მთიანი მხარიდან, რომელიც ცნობილია როგორც „დავით სასუნელის“ ეპოსის სამშობლო; მას ასევე ცეკვავდნენ მთელ მუშის მხარეში.

როგორ ცეკვავენ იარხუშტას

ტრადიციულ ფორმაში იარხუშტას მამაკაცები ცეკვავენ, მოცეკვავეთა რიცხვი კი ლუწი უნდა იყოს. ისინი ერთმანეთის პირისპირ მდგომ ორ ჯგუფში იყოფიან: ერთი მხარე უტევს, მეორე — თავს იცავს. მწკრივები ერთმანეთისკენ გაექანებიან, პარტნიორები კი თავს ზემოთ ხელისგულებს ერთმანეთს ურტყამენ და იარაღის ჟღრიალს ბაძავენ. ზოგიერთ ვერსიაში მოცეკვავეები ცალ მუხლზე დაჩოქიან. ფორმაცია მუდმივად იცვლება: ხან წრე, ხან ორი მწკრივი. მუსიკა 2/4 ზომისაა, ზომიერი ტემპით იწყება და თანდათან ჩქარდება. ტრადიციულად მას ხმამაღლა დჰოლზე (დოლი) და ზურნაზე (სასულე საკრავი ორმაგი ენაკით) ასრულებენ.

იარხუშტა სომხური „ტაშის ცეკვების“ (ծափ-պարեր, წაფ-პა-რერ) ოჯახს განეკუთვნება და რეგიონული ვარიანტები აქვს. ტაკ (ანუ ხარზანი) იარხუშტაში ერთი მხარე ერთი ხელით ურტყამს, მეორე კი „იგერიებს“. სლივანი იარხუშტაში ორივე მხარე ერთდროულად ორივე ხელით ურტყამს. ძველი ცნობების თანახმად, მოცეკვავეები ისე ძლიერ უკრავდნენ ტაშს, რომ ხელებიდან სისხლი სდიოდა. ისტორიულად ცეკვას მოკლე, ძახილივ წარმოთქმული სიმღერიც ახლდა (ჩაწერილია როგორც «Թոզըլբանո», თო-ზჷლ-ბა-ნო), რომელიც ალბათ ბრძოლის ძახილი იყო; მისი მნიშნელობა არავინ იცის. თანამედროვე სცენური ვერსიები, როგორც წესი, ინსტრუმენტულია და მათ მოცეკვავეთა ძახილები ახლავს.

რას ნიშნავს „იარხუშტა“?

ეს ზუსტად არავინ იცის. ერთ-ერთი გავრცელებული ახსნის თანახმად, სიტყვა სპარსული იარ („მეგობარი, თანამგზავრი“) და ხიშტ (მოკლე შუბი) სიტყვებისაგან შედგება და დაახლოებით „იარაღის თანამგზავრს“ ან „თანამებრძოლს“ ნიშნავს. მეცნიერები ამას რამდენიმე თეორიიდან ერთ-ერთად განიხილავენ. მაგრამ მარცვალი յար (იარ) ნაცნობი მოგეჩვენებათ: სომხურ ხალხურ სიმღერებში ეს „სატრფოს“ აღსანიშნავი ჩვეულებრივი სიტყვაა და მას ქვემოთ თითქმის ყველა სატრფიალო სიმღერაში შეხვდებით.

იარხუშტა დღეს

ადრეული სომეხი ისტორიკოსები წერნენ საომარი ცეკვების შესახებ, რომლებიც ბრძოლის წინ საბრძოლო სულისქვეთების ასამაღლებლად სრულდებოდა, იარხუშტა კი ამ ტრადიციის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ცოცხალი ნიმუშია. ქორეოგრაფმა სრბუჰი ლისიციანმა იარხუშტა 1930-იან წლებში სცენაზე დადგა, მას შემდეგ, რაც თალინის მახლობელ სოფლელებმა ეს ცეკვა უჩვენეს. მას დღემდეც ცეკვავენ თალინისა და აპარანის მიდამოების სოფლებში, სადაც სასუნელ ოჯახები დასახლნენ. მოგვიანებით მას ისეთი ანსამბლები, როგორიც არიან მარატუკი და კარინი, ხელახლა აღორძინეს, მის სახელს კი ატარებს 2004 წლის მხატვრული ფილმი.

იარხუშტა სომხეთის არამატერიალური კულტურული მემკვიდრეობის ნაციონალურ სიაში შეტანილია. მას ხშირად აიგივებენ ქოჩარითან — სხვა სომხურ ჯგუფურ ცეკვასთან, რომელიც ნამდვილად არის იუნესკოს სიაში (შეტანილია 2017 წელს).

იცოდით? 2026 წლის მარტიდან იარხუშტა სომხეთის ფეხბურთის ნაკრების ოფიციალური ჰიმნია. ამის შესახებ სომხეთის ფეხბურთის ფედერაციამ განაცხადა, მას კი სომხეთის სახელმწიფო სიმფონიური ორკესტრი ასრულებს.

უყურეთ: იარხუშტა

იარხუშტა, ასრულებს სომხეთის სახელმწიფო ცეკვის ანსამბლი

იარხუშტა, ასრულებს ხალხური ცეკვისა და სიმღერის ჯგუფი „კარინი“

სიტყვები დასამახსოვრებლად: պար (პარ): ცეკვა · ծափ (წაფ): ტაში · դհոլ (დჰოლ): დოლი · զուռնա (ზურ-ნა): ზურნა · յար (იარ): სატრფო

2. ზართირ ლაო: „გაიღვიძე, შვილო“

«Զարթի՛ր, լաո» (ზარ-თირ, ლა-ო) აღმაღელვებელი პატრიოტული სიმღერაა. მრავალნი მას ძველ, ანონიმურ ხალხურ სიმღერად თვლიან, მაგრამ ის 1890-იანი წლებით თარიღდება და მას აშუღს (ხალხურ მგოსანს) ფაჰრატს მიაწერენ. სიმღერა არაბოს ადიდებს — მებრძოლს, რომელიც მუშისა და სასუნის მხარეში სომეხებს იცავდა და 1890-იან წლებში თავის რაზმთან ერთად დაიღუპა. სიმღერა რამდენიმე სახელით ვრცელდებოდა („არაბოს სიმღერა“, „მამაცი არაბოს სიმღერა“, „მუშელის სიმღერა“), სანამ 1907 წელს ტფილისში გამოცემული სიმღერების კრებული მას ზართირ ლაო სახელით დაბეჭდა.

რას ნიშნავს „ზართირ ლაო“

• Զարթի՛ր (ზარ-თირ): „გაიღვიძე!“ ეს ბრძანებითი კილოს ძველი, ლიტერატურული ფორმაა. აღმოსავლეთ სომხურის სასაუბრო ენაში იტყოდით Արթնացի՛ր (ართ-ნა-ცირ).
• լաո (ლა-ო): დიალექტური სიტყვა, რომელითაც შვილს, განსაკუთრებით ვაჟიშვილს, მიმართავენ; მას მუშში, სასუნში, ვანში და შირაკში იყენებდნენ. ის ნასესხებია ქურთული lawo სიტყვისაგან („ბიჭი“). სალიტერატურო სომხურში იტყოდით տղա՛ս (ტღა-ს), „ჩემო ბიჭო“.

მაშასადამე, სახელწოდება ნიშნავს „გაიღვიძე, შვილო!“ სიმღერა თითქოს პირიქით გადაბრუნებული იავნანაა: დედა შვილს არ აძინებს, არამედ აღვიძებს. სტროფიდან სტროფამდე ის უყვება მუშის ტანჯვის შესახებ: ჯარისკაცები ქალაკს ალყაში მოაქციეს, მუშის ღარიბები შინიდან შორს კვდებიან და ვალებს ისევ იხდიან. ის არაბოს გლოვობს, რომლის სიკვდილმა ხალხის იმედები „აკვანში“ დაატოვა, და ყოველი სტროფი ერთსა და იმავე მისამღერაზე ბრუნდება: გაიღვიძე, შვილო, შენ გენაცვალე.

მუსიკალურად სიმღერა მარტივი და თანაბარი რიტმისაა — ნამდვილ იავნანას უფრო მარშს თუ ბრძოლისკენ მოწოდებას ჰგავს. ეს ერთ-ერთი მიზეზი, თუ რატომ არის ასე ადვილი მისი აყოლება.

პირველი სტრიქონები

ასე გამოცემულია პირველი სტროფი თანამედროვე სომხურ სიმღერების კრებულში:

Խուժան ազգեր զորք ժողովել,
Եկել Մշո բերդն են պատել։
Սուլթան կուզե ջնջել մեզի.
Զարթի՛ր, լաո, մեռնիմ քեզի։

ხუ-ჟან აზ-გერ ზორქ ჟო-ღო-ველ, / იე-კელ მშო ბერდნ ენ პა-ტელ. / სულ-ტან კუ-ზე ჯნჯელ მე-ზი, / ზარ-თირ ლა-ო, მერ-ნიმ ქე-ზი.

„მტრული ურდოებმა ჯარი შეაგროვეს, / მოვიდნენ და მუშის ციხე ალყაში მოაქციეს. / სულტანს უნდა მოგვსპოს. / გაიღვიძე, შვილო, შენ გენაცვალე.“

ძველი ვერსიები მცირე დეტალებში განსხვავდება. ზოგიერთში ნათქვამია, რომ მტერი მუშის ველს (դաշտ) ალყაში მოაქცია, ციხეს (բերդ) კი არა.

დიალექტური და სალიტერატურო სომხური „ზართირ ლაოში“

ეს ერთი სტროფი პატარა გაკვეთილია იმისა, თუ როგორ განსხვავდება რეგიონული სომხური სალიტერატურო ენისაგან:

„მოგიკვდე“ (մեռնեմ քեզ) სომხურში სულაც არ ჟღერს პირქუშად. ეს ენის ერთ-ერთი ყველაზე თბილი ალერსიანი მიმართვაა, მის „ნათესავს“ ցավդ տանեմ (ცავდ ტა-ნემ, „შენი ჭირიმე“) კი ბებიებისა და ბაბუებისაგან ყოველდღე გაიგონებთ.

ცნობილ ჩანაწერთაგან აღსანიშნავია ჰოვჰანნეს ბადალიანის, რუბენ მატევოსიანის, ნუნე იესაიანისა და KOHAR-ის სიმფონიური ორკესტრისა და გუნდის შესრულებები. სიმღერა ასევე ჟღერს ჰენრიკ მალიანის 1967 წლის ფილმში „სამკუთხედი“.

იცოდით? სიმღერა შორს გავრცელდა სომხეთის საზღვრებს გარეთ. 1979 წელს ბერძენი მღერალი ვასილის პაპაკონსტანტინუ თავის ალბომში „არმენია“ მის ბერძნულ ვერსიას, «Ξύπνα λαέ», ჩაიწერა.

მოსმინეთ: ზართირ ლაო

ზართირ ლაო, KOHAR-ის სიმფონიური ორკესტრი და გუნდი (კონცერტი ბეირუტში)

ზართირ ლაო, მღერის რუბენ მატევოსიანი

3. კრუნკ: „წერო“

«Կռունկ» (კრუნკ) ალბათ სომხური უცხოობის ყველაზე საყვარელი სიმღერაა. ის გვიან შუა საუკუნეებში უცნობმა ავტორმა დაწერა. მისი სიტყვები XVII საუკუნის ხელნაწერ სიმღერების კრებულებშია შემორჩენილი, უძველესი ცნობილი ნუსხა 1679 წლით თარიღდება, პირველად კი 1847 წელს ვენეციაში დაბეჭდა. მისი თავისუფელი, თითქოს იმპროვიზაციული მელოდია შუა საუკუნეების საერო სიმღერის ჟანრს — ტაღს — განეკუთვნება. ვერსია, რომელსაც უმეტესობა იცნობს, კომიტასის დამუშავებაა.

სიმღერაში შინიდან შორს მყოფი მხეტიალი (პანდუხტ, «պանդուխտ») ხედავს, როგორ ჩაუფრენს წერო, და სამშობლოდან ცნობებს სთხოვს:

Կռո՛ւնկ, ուստի՞ կուգաս, ծառա եմ ձայնիդ,
Կռո՛ւնկ, մեր աշխարհեն խապրիկ մը չունի՞ս։

კრუნკ, უს-ტი კუ-გას, წა-რა ემ ძაი-ნიდ, / კრუნკ, მერ აშ-ხარ-ჰენ ხაპ-რიკ მჷ ჩუ-ნის?

„წერო, საიდან მოდიხარ? შენი ხმის მონა ვარ. / წერო, ჩვენი ქვეყნიდან ხაბარი არ გაქვს?“

სიმღერის განვითარებისას დევნილი წეროს უყვება, რომ თავისი მამული და ვენახი დატოვა. დადგება შემოდგომა, წერო თავის გუნდს შეაგროვებს და გაფრენდება, მისი კითხვა კი უპასუხოდ რჩება. წერო მას შემდეგ სომხური დიასპორის სიმბოლოდ იქცა.

ყურადღება მიაქციეთ დასავლეთ სომხურის თვისებებს: կուգաս (კუ-გას, „მოდიხარ“) აღმოსავლეთ სომხური գալիս ես ფორმის ნაცვლად, და არტიკლი մը (მჷ, „ერთი“). კრუნკ დამუშავებულია ხმისა და პიანინოსთვის, გუნდისთვის, ვიოლინოსა და ვიოლონჩელოსთვის, მისი შესრულება კი ხშირად სომეხი მღერლის ოსტატობის შემოწმებად მიიჩნევენ. თანამედროვე ჩანაწერთა შორის არის იზაბელ ბაირაკდარიანის „გრემის“ პრემიაზე ნომინირებული ალბომი Gomidas Songs, ვიოლინისტ მაკსიმ ვენგეროვმა კი ის 2015 წელს, სომეხთა გენოციდის ასი წლისთავისადმი მიზწენილ კონცერტზე შეასრულა.

იცოდით? კომპოზიტორ ედგარ ჰოვჰანნისიანმა კრუნკ თავის 1969 წლის ბალეტში „ანტუნი“ ჩაქსოვა.

მოსმინეთ: კრუნკ

კრუნკ, მღერის არმენაკ შაჰმურადიანი (1912 წლის პარიზული ჩანაწერი)

კრუნკ (Groong), მღერის იზაბელ ბაირაკდარიანი

სიტყვები დასამახსოვრებლად: կռունկ (კრუნკ): წერო · ձայն (ძაინ): ხმა · աշխարհ (აშ-ხარჰ): სამყარო, სამშობლო · պանդուխտ (პან-დუხტ): დევნილი, მხეტიალი

წარმოთქმის რჩევა: ռ სიტყვაში կռունկ არის სომხური ძლიერ ვიბრირებადი „რ“ — განსხვავებით მსუბუკი, ერთი დარტყმით წარმოთქმული ր ასოსაგან. სიმღერაში აყოლება მის გასავარჯიშებლად საუკეთესო გზაა. ჩვენი სომხური წარმოთქმის გზამკვლევი ამ განსხვავებას დაწვრილებით ხსნის.

4. დლე იამან

«Դլե յաման» (დლე ია-მან) სომხური რეპერტუარის ერთ-ერთი ყველაზე სევდიანი და ყველაზე ხშირად ჩაწერილი სიმღერაა. ის ვანის ტბის გარშემო მდებარე ვასპურაკანის მხარიდან მომდინარეობს. კომიტასმა ის სოფლელ მღერლებისაგან ჩაიწერა და ხმისა და პიანინოსთვის დამუშავა; ხალხი ხშირად მას ავტორობასაც მიაწერს, მაგრამ სიმღერა მან არ დაწერა. ერთ-ერთი გადმოცემის თანახმად, ორიგინალის ავტორი სოფლის ბრმა ქალი იყო.

სიმღერა მეზობელთა ფარული სიყვარულის ამბავს მოგვითხრობს: „ჩვენი სახლი და თქვენი ერთმანეთის პირისპირ დგას“, და ორივე ისე უყვარდათ ერთმანეთი, რომ არავინ იცოდა. მზის სხივი მასის მთას (არარატს) ეტყება, მღერალს კი სატრფო ენატრება. ყოველ სტრიქონს გოდების მისამღერა ვაი, დლე იამან… იამან, იამან აჩარჩოებს. რადგან სომხურში გრამატიკული სქესი არ არის, სიმღერა ერთნაირად შეესაბამება როგორც მამაკაცის, ისე ქალის შესრულებას.

სახელწოდების მნიშნელობაც კი სადავოა: მას ხშირად თარგმნიან როგორც „ვაი, ვაი“, სხვა განმარტების თანახმად კი ის ქურთული სიტყვებისაგან მომდინარეობს, რომლებიც „ჩემს მტკივან გულს“ ნიშნავენ. 1915 წლის შემდეგ სატრფიალო სიმღერამ მეორე მნიშნელობა შეიძინა. მრავალი მსმენელისთვის ის მოკლულ საყვარელი ადამიანის გლოვად იქცა, დღეს კი მჭიდროდ უკავშირდება სომეხთა გენოციდის ხსოვნის დღეს, 24 აპრილს.

დუდუკის ოსტატის ჯივან გასპარიანის ინსტრუმენტულმა ვერსიამ, პირველად 1983 წელს გამოცემულმა, სიმღერა მთელ მსოფლიოში გაავრცელა. მას ასევე ჩაწერეს სოპრანო იზაბელ ბაირაკდარიანი, ლუსინე ზაქარიანი და მრავალი სხვა, ის კი ანრი ვერნეი 1991 წლის ფილმის „მაირიგ“ მთავარი თემაა.

იცოდით? 2025 წელს 11 წლის ერევანელი მღერალი ალბერტ არმენაკიანი საფრანგეთის შოუს The Voice Kids „ბრმა მოსმენაზე“ დლე იამან შეასრულა. მოგვიანებით მან სომხეთი 2025 წლის „საბავშვო ევროვიზიაზე“ წარმოადგინა და მეოთხე ადგილი დაიკავა.

მოსმინეთ: დლე იამან

დლე იამან, ჯივან გასპარიანი (დუდუკი)

დლე იამან (კომიტასის დამუშავება), ტენორ ლიპარიტ ავეტისიანი კომიტასის მუზეუმ-ინსტიტუტში

სიტყვები დასამახსოვრებლად: սիրտ (სირტ): გული · յար (იარ): სატრფო · կրակ (კრაკ): ცეცხლი · ծով (წოვ): ზღვა · տուն (ტუნ): სახლი

5. ჰოვ არექ: „ნიავი დამიბერეთ, ძვირფასო მთებო“

«Հով արեք» (ჰოვ ა-რექ) ნელა, გულსახეთქი სოფლური გოდებაა, რომელიც ტრადიციულად მამაკაცის სოლო ხმით სრულდება. ის ხსნის ჰაზარ უ მი ხაღ-ს — 1903 წლის კრებულს, რომელიც კომიტასმა მანუკ აბეღიანთან ერთად გამოაქვეყნა. რედაკტორები თითოეული სიმღერის ტექსტს სოფლელთა მიერ ნამღერი ოთხსტრიქონედებისაგან კრიბდნენ, ეს ტექსტი კი რამდენიმე, თავდაპირველად ცალკე შესრულებულ სტროფისაგან შეადგინეს. მღერალი მთებს ევედრება, გაგრილონ და დაამშვიდონ მისი დარდი:

Հո՛վ արեք, սարե՜ր ջան, հո՛վ արեք,
Իմ դարդին դարման արեք։

ჰოვ ა-რექ, სა-რერ ჯან, ჰოვ ა-რექ, / იმ დარ-დინ დარ-მან ა-რექ.

„ნიავი დამიბერეთ, ძვირფასო მთებო, ნიავი დამიბერეთ, / ჩემს დარდს წამალი მოუძებნეთ.“

მთები არ პასუხობენ, ასე რომ ის ღრუბლებს მიმართავს და მათ წვიმის თავსხმას სთხოვს. ბოლო სტროფში ის მთებს, ხეობებს, მინდვრებსა და წაროებს მოუწოდებს, ადგნენ და იხილონ მის გულის ტკივილი.

გრამატიკული დეტალი: արեք (ა-რექ) მრავლობითი ბრძანებითია („გააკეთეთ!“), რადგან მღერალი ერთდროულად რამდენიმე მთას მიმართავს. ջան (ჯან), „ძვირფასო“, კი სიტყვაა, რომელსაც მუდამ გამოიყენებთ: Անի ջան, մամ ջան, ընկեր ջան.

სომხეთის გარეთ ჰოვ არექს სახელი მოუტანა ამერიკელი კომპოზიტორის ალფრედ რიდის ციკლმა „სომხური ცეკვები, II ნაწილი“, რომლის პირველი ნაწილიც ეს სიმღერაა; ციკლი საკონცერტო სასულე ორკესტრების მუდმივი რეპერტუარის ნაწილია. თანამედროვე ჩანაწერები მრავალგვარია — გუნდებიდან ჯორდი სავალის ძველი მუსიკის ანსამბლსა და გურჯიევის ანსამბლამდე.

იცოდით? ჰოვ არექ ერთ-ერთი იმ სულ ცოტა სიმღერათაგანია, რომელიც შეიძლება თვითონ კომიტასის შესრულებით მოსმინეთ — მის 1912 წლის პარიზულ ჩანაწერებში. ეს ქვემოთ მოყვანილი პირველი ჩანაწერია.

მოსმინეთ: ჰოვ არექ

ჰოვ არექ სარერ, მღერის კომიტასი (1912 წლის პარიზული ჩანაწერი)

ჰოვ არექ, სარერ ჯან — ერევანის სახელმწიფო კამერული გუნდი

სიტყვები დასამახსოვრებლად: սար (სარ): მთა · հով (ჰოვ): გრილ ნიავი · դարդ (დარდ): დარდი, სევდა · դարման (დარ-მან): წამალი · ամպ (ამპ): ღრუბლე · ջան (ჯან): ძვირფასო

6. ანტუნი: „უსახლკარო“

«Անտունի» (ან-ტუ-ნი) უსახლკარო დევნილის მონოლოგია. სიტყვა თვითონ სასარგებლო მოდელსაც გასწავლის: ան- („გარეშე“) + տուն (ტუნ, „სახლი“). ტექსტი პირველად 1876 წელს ჩაიწერეს როგორც ვანის მახლობელ რშტუნიკის მხარის სიმღერა. კომიტასმა ის ჰაზარ უ მი ხაღ-ისთვის გაარედაქტირა, ხმისა და პიანინოსთვის თავისი დამუშავება კი 1907 წელს პარიზში გამოაქვეყნა.

Սիրտս նման է էն փլած տներ,
Կոտրեր գերաններ, խախտեր է սներ։

სირტს ნმან ე ენ ფლაწ ტნერ, / კოტ-რერ გე-რან-ნერ, ხახ-ტერ ე სნერ.

„ჩემი გული იმ ნგრევილ სახლებს ჰგავს, / მათი ძელები ამტვრეულია, ბოძები — წაქცეული.“

ხატი სულ უფრო მრუმალდება: მის გულის ნანგრევებში გარული ფრინველები ბუდეებს გაიკეთებენ, ის კი ნატრობს, მდინარაში გადაეშვას თავი და თევზების საკვები გახდეს. სომხური საბჭოთა ენციკლოპედია კომიტასის დამუშავებას „დრამატულად დაძაბულ, ტრაგიკულ სიმღერა-მონოლოგს“ უწოდებს.

ანტუნი ასევე ძველი სომხური ხალხური სიმღერის ერთი მთლიანი ჟანრის სახელწოდებაა: ეს უცხოობაში ცხოვრების შესახებ მორთული, თითქოს იმპროვიზაციული გოდებებია, რომლებიც შუა საუკუნეების პოეზიიდან წარმოიშვნენ და მათ მხოლოდ ყველაზე ოსტატი მღერლები ასრულებდნენ.

გრამატიკული დეტალი: սիրտս (სირტს) ნიშნავს „ჩემი გული“. სომხურში „ჩემი“ შეიძლება ცალკე სიტყვის ნაცვლად -ս სუფიქსით აღინიშნოს, ისევე როგორც տունս ნიშნავს „ჩემი სახლი“.

ხშირად მოჰყავთ ფრანგი კომპოზიტორის კლოდ დებიუსის სიტყვები: თუ კომიტასი მხოლოდ „ანტუნის“ დაეწერა, ეს უკვე საკმარისი იქნებოდა, რომ მას დიდი კომპოზიტორთა რიგში აყენებდნენ.

იცოდით? ედგარ ჰოვჰანნისიანის 1969 წლის ბალეტი „ანტუნი“ სახელწოდებას ამ სიმღერისაგან იღებს და კომიტასის დამუშავებულ ხალხურ მელოდიებზე არის აგებული.

მოსმინეთ: ანტუნი

ანტუნი, მღერის არმენაკ შაჰმურადიანი (1912 წლის პარიზული ჩანაწერი)

ანტუნი, რუზან მანტაშიანი (სოპრანო) და კირილ გერშტეინი (პიანინო)

7. გარუნ ა: „გაზაფხულია“

«Գարուն ա» (გა-რუნ ა) გაზაფხულის თოვლის ხატით იწყება: გარუნ ა, ძუნ ა არელ — „გაზაფხულია, მაგრამ თოვლი მოვიდა“. მოულოდნელი თოვლი მღერლის გულის ტკივილს ასახავს, რადგან სატრფო მის მიმართ გაცივდა:

Գարուն ա, ձուն ա արել…
Իմ յարն ինձնից ա սառել։

გა-რუნ ა, ძუნ ა ა-რელ… / იმ იარნ ინძ-ნიც ა სა-რელ.

„გაზაფხულია, თოვლი მოვიდა… / ჩემი სატრფო ჩემ მიმართ გაცივდა.“

ყოველ სტრიქონს ოხვრით სავსე მისამღერა ვაი ლე ლე პასუხობს. მღერალი ჩორებს აბრალებს („ავი ადამიანების ენა გახმეს“), გრძნობს, როგორ წვავს მას შიგან ცივი ქარი, და დარდობს, რომ სატრფო წახვიდა და თავისი სიყვარული თან წაიყოლა.

ეს განსაკუთრებით კარგი სიმღერაა ენის შემსწავლელთათვის, რადგან ის სასაუბრო აღმოსავლეთ სომხურშია. ա (ა) არის է (ე, „არის“) ფორმის სასაუბრო ვარიანტი, ასე რომ Գարուն ա — ასე ხალხი ნამდვილად საუბრობს, სახელმძღვანელო კი დაწერს Գարուն է.

გარუნ ა კომიტასის კონცერტების პროგრამებში უკვე 1903 წელს იყო. მისი სიტყვები ჰაზარ უ მი ხაღ-ში გამოქვეყნდა, დამუშავება კი 1912 წელს ლაიფციგში გამოიცა. თანამედროვე ჩანაწერთა შორის არის იზაბელ ბაირაკდარიანის Gomidas Songs და ალტისტი კიმ კაშკაშიანის ალბომი Hayren.

იცოდით? კომიტასის შესახებ 1969 წლის ფილმმა სახელწოდება ამ სიმღერის პირველი სტრიქონისაგან, «Գարուն ա, ձուն ա արել», ისესხა.

მოსმინეთ: გარუნ ა

გარუნ ა, მღერის არმენაკ შაჰმურადიანი (1912 წლის პარიზული ჩანაწერი)

გარუნ ა — კამერული გუნდი „ჰოვერ“

სიტყვები დასამახსოვრებლად: գարուն (გა-რუნ): გაზაფხული · ձյուն (ძიუნ): თოვლი · սառել (სა-რელ): გაცივება, გაყინვა · քամի (ქა-მი): ქარი

8. ჩინარ ეს: „ჭადარი ხარ“

«Չինար ես» (ჩი-ნარ ეს) მოკლე სატრფიალო სიმღერაა კომიტასის კრებულიდან; მის დამუშავებაში ის დაახლოებით 1905 წელს გამოიცა. მღერალი სატრფოს მაღალ, ტანადი ჭადარს ადარებს და ევედრება: «Չինար ես, կեռանալ մի» — „ჭადარი ხარ, ნუ მოიხრები“. სხვაგვარად რომ ვთქვათ: ნუ ჰკარგავ ამაყობას და ნუ წახვალ.

ჩვეულებრივ შესრულებულ ტექსტში სტროფები ვედრებიდან გულის ტკივილისაკენ გადადიან: ნუ გაშორდები ჩვენი კარებს; შორს ხარ — ნუ დამივიწყებ; შენი ბაღის კარი ღიაა, ჩემი ფეხები ცვარის სველია, თვალები — ცრემლით სავსე. ბოლო სტროფში მღერალი სიზმარში ხედავს, რომ სატრფოს წაყვანენ. მისამღერა იარ, იარ, იარ მთელ სიმღერას გასდევს, მღერალი კი ახალგაზდა ქალია.

გრამატიკული დეტალი: մի (მი) ნიშნავს „ნუ“. სალიტერატურო სომხურში ის ზმნის წინ დგას, მაგალითად: մի՛ գնա (მი გნა, „ნუ წადი“). ხალხური სტრიქონი მას ზმნის შემდეგ სვამს, რაც სიმღერებისა და დიალექტებისთვის დამახასიათებელია.

იცოდით? იგივე ხატი საიათ-ნოვას პოეზიაშიც გვხვდება, სადაც სატრფოს წელს ადიდებენ, „კვიპაროსივიტ თუ ჭადარივიტ“ წვრილს. მაღალ ხეები რეგიონის სატრფიალო სიმღერებში სილამაზის კლასიკური სიმბოლო იყო.

მოსმინეთ: ჩინარ ეს

ჩინარ ეს, მღერის იზაბელ ბაირაკდარიანი (Gomidas Songs)

ჩინარ ეს, სოპრანო ჰასმიკ პაპიანი და სომხეთის სახელმწიფო სიმფონიური ორკესტრი

სიტყვები დასამახსოვრებლად: չինար (ჩი-ნარ): ჭადარი · ծառ (წარ): ხე · դուռ (დურ): კარი · հեռանալ (ჰე-რა-ნალ): წასვლა · մոռանալ (მო-რა-ნალ): დავიწყება

9. სარერი ჰოვინ მერნემ

«Սարերի հովին մեռնեմ» (სა-რე-რი ჰო-ვინ მერ-ნემ) სიტყვასიტყვით ნიშნავს „მოვუკვდე მთების ნიავს“. აქ «մեռնեմ» ისევ ალერსის გამოხატულებაა, არა სიტყვასიტყვითი სურვილი:

Սարերի հովին մեռնեմ,
Իմ յարի բոյին մեռնեմ։

სა-რე-რი ჰო-ვინ მერ-ნემ, / იმ ია-რი ბო-იინ მერ-ნემ.

„მოვუკვდე მთის ნიავს, / მოვუკვდე ჩემი სატრფოს მაღალ ტანს.“

პოპულარულ ვერსიაში მღერალი სატრფოს ერთ წელია არ ხედავს და „მოვუკვდე იმ თვალებს“, რომლებიც ის უკანასკნელდ იხილეს. ის გაშეშებული დგას, ისე სავსე დარდით, რომ ტირილიც კი არ შეუძლია; ატარებს სახელს, რომლის ხმამაღლა წარმოთქმაც კი არ შეუძლია, მდინარეებს კი აღარ მოაქვთ არანაირი ცნობა.

სიტყვები ხალხურია, თუმცა სიმღერების კრებულები ტექსტის ავტორობას სხვადგვარად მიაწერენ. პოპულარულ მელოდიას ჰოვჰანნეს ბადალიანს (1924–2001) მიაწერენ — ტენორს, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში სომხეთის რადიოს ხალხური ანსამბლების მთავარი ხმა იყო და სიმღერა ცნობილი გახადა. ნუ აიგივებთ მას თითქმის იგივე სახელწოდების უფრო ძველ ხალხურ სიმღერასთან, რომელიც კომპოზიტორ გრიკორ სუნიმ 1903 წელს დამუშავა და გამოაქვეყნა. სუნის ვერსიას პირველი ორსტრიქონედი საერთო აქვს, მაგრამ შემდეგ სხვაგვარად გრძელდება — მთვარისადმი მიმართულ სტროფებით.

გრამატიკული დეტალი: սարերի = սար („მთა“) + -եր (მრავლობითი) + -ի („-ის“). ერთ სიტყვაში სამი შემადგენელი ნაწილი.

იცოდით? ორივე სიმღერა ქვემოთ შეგიძლიათ მოსმინოთ. პირველი პოპულარული მელოდიაა, მეორე — სუნის უფრო ძველი დამუშავების 1957 წლის რადიოჩანაწერი.

მოსმინეთ: სარერი ჰოვინ მერნემ

სარერი ჰოვინ მერნემ, KOHAR და სომხეთის ვარსკვლავები (კონცერტი ერევანში)

სარერი ჰოვინ მერნემ (გრიკორ სუნის დამუშავება), მღერის ავაგ პეტროსიანი, 1957

10. ლორვა ჰოროველ: ლორეს ხვნის სიმღერა

ჰოროველი (հորովել, ჰო-რო-ველ) მეხრის შრომის სიმღერაა, რომელსაც მღეროდნენ, რომ ხარები — და ბიჭები, რომლებიც მათ რეკდნენ — მინდორში ხანგრძლივ საათების განმავლობაში შეუჩერებლად ემუშავათ. მღერლები მემკვიდრებულ ფრაზებზე იმპროვიზირებდნენ: ხარებისადმი გრძელ ძახილებს მელოდიურ მონაკვეთებსა და ლოცვის სიტყვებსაც კი ურევდნენ, ასე რომ ერთი ჰოროველი შეიძლება დიდი, მრავალნაწილიანი ნაწარმოებად განვითარდებოდა. «Լոռվա հորովել» — ჩრდილოეთში მდებარე ლორეს მხარის ჰოროველი — ყველაზე ცნობილია.

კომიტასმა ის ლორეს სოფელ ვარდაბლურში ჩაიწერა და მისი შესახებ ნარკვევი გამოაქვეყნა — „ლორეს ხვნის სიმღერა ვარდაბლურის სოფლის კილოთ“. მან ხვნა ერთობლივ შრომად აღწერა: მძიმე გუთანი, რომელსაც მრავალი კედში შებმული ხარი ეწევდა, კედებზე მჯდომი ბიჭები და სიმღერა, რომელიც ღმერთისადმი მოწოდებით იწყება. მის გუნდის დამუშავებამ მინდვრის სიმღერა საკონცერტო მუსიკად აქცია. მას ხშირად მის საკუთარი სახელწოდებით, «Լոռու գութաներգ» („ლორეს ხვნის სიმღერა“), შეხვდებით.

ჰოვ არექის მსგავსად, ისიც მსოფლიოს საკონცერტო დარბაზებში მოხვდა, როგორც ალფრედ რიდის „სომხური ცეკვები, II ნაწილის“ დასრულითი ნაწილი.

იცოდით? ვარდაბლურში, სოფელში, სადაც კომიტასმა სიმღერა ჩაიწერა, 2016 წელს სიმღერისა და კომიტასის ძეგლი გაიხსნა.

მოსმინეთ: ლორვა ჰოროველ

კომიტასი, ლორეს ხვნის სიმღერა — სომხეთის ნაციონალური კამერული გუნდი

ლორვა ჰოროველ ხალხურ მანერში, მღერის შარა ტალიანი

სიტყვები დასამახსოვრებლად: գութան (გუ-თან): გუთანი · վարել (ვა-რელ): ხვნა · եզ (იეზ): ხარი · հոտաղ (ჰო-ტაღ): მერეკე ბიჭი · դաշտ (დაშტ): მინდორი, ველი

11. მოკაც მირზა: შუა საუკუნეების ბალადა

«Մոկաց Միրզա» (მო-კაც მირ-ზა, „მოკსის მირზა“) შუა საუკუნეების ბალადა მოკსიდან — ვანის ტბის სამხრეთით მდებარე მთიანი ოლქიდან. კომიტასი მას გმირულ-ეპიკურ სიმღერას უწოდდა. შემორჩენილია ოთხი ვერსია, ყველა — ადგილობრივ, მოკსის დიალექტზე.

ამბავი ტრაგიკულია. თავად მირზას წერილი მოდის; ის კითხულობს, გაფითრდება და ბრძანებს, ცხენი შეკაზმონ, რომ ქალაკ ჯეზირეში გაემგზავროს. იქ მას ფაშა, რომელიც მას მიიპათიჟა, მოწამლავს, რომ მისი საცოლე, ნაზლუხანი, დაისაკუთროს. ყოველი სტროფი გლოვის მისამღერით სრულდება — «Հազա՜ր ափսոս Մոկաց Միրզեն», „ათას ვაი მოკაც მირზას“. Հազար ափսոս (ჰა-ზარ აფ-სოს) დღემდე გავრცელებული სომხური გამოთქმაა, რომელითაც აღნიშნავენ: „რა საშინლად სანანო“.

მუსიკალურად ბალადა თხრობითი, დეკლამაციული მონაკვეთებსა და გრძელ, მორთულ სიმღერულ ფრაზებს შორის მონაცვლეობს, რაც სომეხ ეპიკოს მღერლების დამახასიათებელი სტილია. მისი მელოდიური ფრაზები „დავით სასუნელის“ ეპოსის მელოდიებსა და ძველ საეკლესიო გალობებს ენათესავათ.

იცოდით? შემორჩენილია კომიტასის საკუთარი ჩანაწერი „მოკაც მირზისა“. მას, როგორც წესი, 1912 წლის პარიზული ჩანაწერების პერიოდით თარიღდებენ, და ეს ერთ-ერთი იმ იშვიათ შესაძლებლობათაგანია, რომ მისი მღერა მოსმინეთ.

მოსმინეთ: მოკაც მირზა

მოკაც მირზა, მღერის კომიტასი

მოკაც მირზა, მღერის მავრ მკრტჩიანი (კონცერტი ერევანში)

სიტყვები დასამახსოვრებლად: ուրբաթ (ურ-ბათ): პარასკევი · շաբաթ (შა-ბათ): შაბათი · նամակ (ნა-მაკ): წერილი · ձի (ძი): ცხენი · հազար ափսոս (ჰა-ზარ აფ-სოს): რა სანანო

12. საიათ-ნოვა, XVIII საუკუნის ტრუბადური

საიათ-ნოვა (Սայաթ-Նովա) დაიბადა ჰარუთიუნ საიათიანის სახელით. ის სოფლის მღერალი კი არა, აშუღი (ტრუბადური) იყო მეფე ერეკლე II-ის კარზე ტფილისში — დღევანდელ თბილისში — და თავის სიმღერებს თვითონ აკომპანირებდა ქამანჩაზე — ხემიან სიმებიან საკრავზე, რომელსაც ლექსიც კი მიუძღვნა. ის სომხურად, ქართულად და აზერბაიჯანულად თხზდა. მოგვიანებით მღვდელად აკურთხეს, 1795 წელს კი, როცა აღა-მაჰმად-ხანის ჯარმა ტფილისი აოხრა, მოკლეს. მისი ფსევდონიმის მნიშნელობა დღემდე სადავოა: განმარტებათა შორის არის „სიმღერის მეფე“ და „სიმღერის მონადირე“.

მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სომხური სიმღერა იწყება სიტყვებით «Աշխարհումս ախ չիմ քաշի» (აშ-ხარ-ჰუმს ახ ჩიმ ქა-ში), „ამ ჩემს სამყაროში არ ამოვიოხრებ“. ეს ხუთსტროფიანი სატრფიალო ლექსია, სადაც ხატი ხატზე ხვავება. სატრფო — უკვდავების წყლის ოქროს თასი, ჩრდილმომგვრელი აბრეშუმის კარავი, ვარდებით შემოღობილი ახალი ბაღი, რომელსაც პოეტი ბულბულივიტ გარშემო უვლის. ყოველი სტრიქონი ერთი და იმავე ფრაზის ვარიაციით სრულდება, დაახლოებით: „შენ ჩემკენ … ხარ“.

ის სომხური ენის ძველი ტფილისურ დიალექტზე დაწერილია: չիմ სალიტერატურო չեմ („არ“) ფორმის ნაცვლად დგას, ախ քաշել (ახ ქა-შელ) კი ნიშნავს „ოხვრა, მწუხარება“.

თბილისში დაბადებული სერგო ფარაჯანოვის კულტოვი ფილმი „ბროწეულის ფერი“ მის ცხოვრების პოეტური პორტრეტია. თავდაპირველად მას „საიათ-ნოვა“ ერქვა, საბჭოთა ცენზორების ბრძანებით კი ხელახლა მონტაჟი გაუკეთეს და სახელი შეუცვალეს.

იცოდით? საიათ-ნოვა თბილისში, წმინდა გიორგის სომხური ეკლესიის ეზოში განისვენებს. 1914 წლიდან ხალხი იქ ვარდატონზე — „ვარდების დღესასწაულზე“ — იკრიბება და მის საფლავზე წითელ ვარდებს დასდებს.

მოსმინეთ: საიათ-ნოვა

აშხარჰუმს ახ ჩიმ ქაში, მღერის მხითარ ავეტისიანი

აშხარჰუმს ახ ჩიმ ქაში, მღერის არაკსია გიულზადიანი, 1974

13. ორორ: სომხური იავნანა

ყოველ სომხურ მხარეს თავისი იავნანები ჰქონდა. იავნანის აღმნიშნავი სიტყვებიც ადგილის მიხედვით განსხვავდება: ორორ, ნანი, ლორიკ და სხვა. გამეორებული ორორ აკვნის რხევას ბაძავს, მისგან მომდინარეობს აკვნის სომხური სახელწოდებაც — օրորոց (ო-რო-როც). სოფლის იავნანებს უმეტესად ქალები მღეროდნენ, და ბავშვის დაამშვიდების პარალელურად ისინი ხშირად დედის საკუთარ სადარდებლებსაც ასახავდნენ: შორს მშრომელი მეუღლის მონატრებას და ღმერთისადმი, ღვთისმშობელისადმი თუ წმინდანებისადმი ვედრებას, რომ ბავშვი დაცვონ.

დღეს ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილია კომპოზიტორ ბარსეღ კანაჩიანის (1885–1967) «Օրոր» (ო-რორ). მან ის ხმისა და პიანინოსთვის 1920-იანი წლების ბოლოს დაწერა, როცა კვიპროსში, მელკონიანის სკოლაში ასწავლდა. ის ასე იწყება:

Քուն եղիր, բալաս, աչերդ խուփ արա…

ქუნ იე-ღირ, ბა-ლას, ა-ჩერდ ხუფ ა-რა…

„დაიძინე, შვილო, თვალები მოხუჭე…“

დედა ბავშვს სთხოვს, დაიძინოს და დედასაც დაძინების საშუალება მიეცეს, წმინდა ღვთისმშობელს კი ევედრება, თავის პატარა ძილი მოუგზავნოს — და ყოველივე ეს ორორ-ისა და ნანი-ს ნაზად რხევადი მისამღერის თანხლებაა.

სიმღერა დასავლეთ სომხურშია და სავსეა სიტყვებით, რომლებსაც მშობლები დღემდეც იყენებენ: քուն (ქუნ, ძილი), բալաս (ბა-ლას, „ჩემო შვილო“, ისევ „ჩემი“ მნიშნელობის -ս სუფიქსით) და աչք (აჩქ, თვალი).

იცოდით? კანაჩიანმა ასევე დამუშავა სომხეთის სახელმწიფო ჰიმნის, «Մեր Հայրենիք» („ჩვენი სამშობლო“), მუსიკა.

მოსმინეთ: ორორ

ბარსეღ კანაჩიანის „ორორ“ — ერევანის სახელმწიფო კამერული გუნდი

ბარსეღ კანაჩიანის „ორორ“ (იავნანა) — ჰასმიკ ბაღდასარიან-დოლუხანიანი

რატომ არის ამდენი ძველი სიმღერა დიალექტზე

თუ ცოტა სალიტერატურო აღმოსავლეთ სომხური ისწავლეთ, ძველი სიმღერების მართლწერა შეიძლება უჩვეულო მოგეჩვენოთ. ეს იმის გამო, რომ მათ უმეტესობას რეგიონულ დიალექტებზე მღეროდნენ: მუშის, სასუნის, ვანის, ლორეს, ტფილისისა და სხვა. ამ მხარეთა დიდი ნაწილი ისტორიულ დასავლეთ სომხეთში, დღევანდელი თურქეთის აღმოსავლეთში მდებარეობს. გენოციდის დროს გადარჩენილებმა სიმღერები სომხეთში ჩამოიტანეს და მთელ მსოფლიოში გავრცელეს, ასე რომ ტექსტები დღემდე ინახავენ, როგორ საუბრობდა იქ ხალხი.

კარგი სიახალი ისაა, რომ განსხვავებები გარკველულ კანონზომიერებას ემორჩილება. -իմ დაბოლოება -եմ დაბოლოების ნაცვლად, կու- ან կը ზმნის წინ და ნაცვალსახელების დამატებითი -ի დაბოლოება ისევ და ისევ მეორდება. როცა მათ რამდენიმე სიმღერაში შეამჩნევთ, შემდეგ ყველგან ადვილად იცნობთ. იმისთვის, რომ გაიგოთ, როგორ განსხვავდება ენის ორი მთავარი შტო, წაიკითხეთ ჩვენი გზამკვლევი აღმოსავლეთ და დასავლეთ სომხურის შესახებ.

იუნესკო და სომხური მუსიკალური მემკვიდრეობა

სამი სომხური მუსიკალური და ცეკვის ტრადიცია შეტანილია იუნესკოს კაცობრიობის არამატერიალური კულტურული მემკვიდრეობის წარმომადგენლობითი ნუსხაში:

• დუდუკი და მისი მუსიკა (შეტანილია 2008 წელს)
• ეპოსის „სასუნის თავზეხოცილნი“ შესრულება (2012)
• ქოჩარი, ტრადიციული ჯგუფური ცეკვა (2017)

როგორ ვისწავლოთ სომხური ენა ხალხური სიმღერების მეშვეობით

სიმღერები ენის სწავლის ერთ-ერთი საუკეთესო იარაღია. მელოდია სიტყვებს მახსოვრობაში აღბეჭდავს, გამეორება სიმღერაში თავისთავად არის ჩასმული, რიტმსა და წარმოთქმას კი ისე ითავისებთ, რომ ამას არ ამჩნევთ. აი მარტივი მეთოდი, რომელიც ამ სიის ნებისმიერ სიმღერაზე მუშავს:

1. პირველ ისწავლეთ სახელწოდება. ზემოთ მოყვანილი თითოეული სახელწოდება თავისთავად პატარა გაკვეთილია: ჰოვ არექ მრავლობითი ბრძანებითია, ანტუნი — „გარეშე“ + „სახლი“, სარერი — სამი შემადგენელი ნაწილი.
2. მღერამდე ტექსტი ხმამაღლა წაიკითხეთ. სომხური მართლწერა თითქმის სრულიად ფონეტიკურია, ასე რომ, თუ სომხურ ანბანს იცნობთ, ნებისმიერ სტრიქონის წაკითხვას შეძლებთ, ისეთი სიტყვებისაც კი, რომლებსაც პირველად ხედავთ.
3. შეადარეთ სალიტერატურო სომხურს. შეადგინეთ ორსვეტიანი სია, როგორც ზემოთ, ზართირ ლაოს ცხრილში: მარცხნივ სიმღერის ფორმა, მარჯვნივ — სალიტერატურო.
4. შეამოწმეთ წარმოთქმა. ჩასვით სტრიქონი ჩვენს უფასო სომხური ტექსტის გახმოვანების ინსტრუმენტში, რომ მოსმინეთ, როგორ ჟღერს ის სალიტერატურო სომხურში, შემდეგ კი ჩანაწერთან ერთად იმღერეთ.
5. აკრეფეთ. როცა სტროფი სომხური კლავიატურით გადააკრეფთ, ასოებს თქვენი ხელებიც დაიმახსოვრებენ.
6. სიტყვები ხელახლა გამოიყენეთ. յար, սիրտ, սար, տուն და ջան დაამატეთ თქვენს ყოველდღიურ გამეორებაში, რომ მახსოვრობაში დარჩნენ.

მინი-ლექსიკონი: 15 სიტყვა, რომელსაც ძველ სომხურ სიმღერებში გაიგონებთ

ხშირად დასმული კითხვები

რომელი ძველი სომხური სიმღერებია ყველაზე ცნობილი?

ყველაზე ცნობილთა შორის არიან კრუნკ, დლე იამან, ჰოვ არექ, ანტუნი და გარუნ ა (ყველა კომიტასთან დაკავშირებული), ასევე ზართირ ლაო, სარერი ჰოვინ მერნემ და საიათ-ნოვას სიმღერები. ყველაზე ცნობილი ხალხური ცეკვის ჰანგი — იარხუშტა.

რას ნიშნავს სიტყვა „იარხუშტა“?

მისი წარმოშობა გაურკველია. ერთ-ერთი გავრცელებული ახსნის თანახმად, ის სპარსული იარ („თანამგზავრი“) და ხიშტ („მოკლე შუბი“) სიტყვებისაგან შედგება და დაახლოებით „იარაღის თანამგზავრს“ ნიშნავს. იარხუშტა სასუნის საომარი ცეკვაა, რომელშიც მამაკაცები ხელისგულებს ერთმანეთს ურტყამენ და იარაღის ჟღრიალს ბაძავენ.

იარხუშტა სიმღერაა თუ ცეკვა?

ძირითადად ცეკვა. მას დჰოლისა და ზურნის მუსიკის თანხლებით ასრულებენ, ტრადიციულად კი მას მოკლე, ბრძოლის ძახილის მსგავსი სიმღერული ძახილი ახლდა. თანამედროვე შესრულებები, როგორც წესი, ინსტრუმენტულია.

რას ნიშნავს „ზართირ ლაო“ ქართულად?

„გაიღვიძე, შვილო“. Զարթիր ნიშნავს „გაიღვიძე“, լաո კი ქურთულიდან ნასესხები დიალექტური სიტყვაა, რომელითაც ვაჟიშვილს მიმართავენ. სიმღერა 1890-იანი წლებით თარიღდება და მას ხალხურ მგოსანს, ფაჰრატს მიაწერენ.

ვინ იყო კომიტასი?

კომიტასი (1869–1935) სომეხი მღვდელი, კომპოზიტორი და ეთნომუზიკოლოგი იყო. მან ათასობით სომხური ხალხური სიმღერა შეაგროვა, ითვლება სომხური ეთნომუზიკოლოგიის ფუძემდებლად და 1915 წლის დეპორტაციებს გადარჩა. 2023 წელს იუნესკო მის კრებულ ნაშრომებს „მსოფლიოს მეხსიერების“ რეესტრში შეიყვანა.

ძველი სომხური სიმღერები აღმოსავლეთ თუ დასავლეთ სომხურშია?

ორივე, და ხშირად — ადგილობრივ დიალექტზეც. კრუნკ და ორორ დასავლეთ სომხურის თვისებები აქვთ, გარუნ ა და ჰოვ არექ სასაუბრო აღმოსავლეთ სომხურთან ახლოს არიან, ზართირ ლაო კი მუშის დიალექტის ფორმებს იყენებს.

შეიძლება თუ არა სომხური ენის სწავლა სიმღერების მოსმენით?

სიმღერები შესანიშნავი დამატებითი საშუალებაა. ისინი ამდიდრებენ ლექსიკონს, ავითარებენ რიტმის გრძნობასა და წარმოთქმას და თქვენს მოტივაციას შენარჩუნებენ. შეათავსეთ ისინი სტრუკტურირებულ გაკვეთილებთან, რომ ტექსტების გრამატიკაც გაიგოთ. Haylingua-სთან ერთად შეგიძლიათ სომხური ენის სწავლა უფასოდ, ონლაინ დაიწყოთ.

ნუ დაადუმებთ ამ მუსიკას

თითოეული სიმღერა ცოცხლად შეინახეს ადამიანებმა, რომლებიც არ შეურიგდნენ მათი ენის დავიწყებას. რამდენიმე სტრიქონის სწავლაც კი მათ რიგებში ჩადღომის პატარა გზაა. თუ სწავლა ახლახან დაიწყეთ, პირველ ისწავლეთ სომხური ანბანი, რომ სიმღერების ტექსტები თვითონ წაიკითხოთ, შემდეგ კი გაიგეთ, რამდენად რთულია სომხურის სწავლა სინამდვილში. ის უფრო ხელმისაწვდომია, ვიდრე შეიძლება მოგეჩვენოთ.